Filmer å gråte på: ingen øyne holder seg tørre her
Følelsesmessige filmer, der noen ganger renner en eller to tårer - våre utvalgte strimler garantert at du gråter. Vi har valgt noen få eldre TV- og kinofilmer som du fremdeles ikke er kjent med.
Filmer å gråte på: "Marcelino"
Den første filmen som vi anbefaler og introdusere deg er en svart / hvit film av Frank Capra, som siden har blitt filmet på nytt i farger.
- Tittelen er "Marcelino" og er fra 1955. Fargetilpasningen ble utgitt i 2010.
- Filmen handler om en liten gutt i et kloster i Mexico. Denne gutten blir satt utenfor døra til munkene - sannsynligvis fordi moren ikke kan mate barnet.
- Så klosterbrødrene spør seg selv hva de skal gjøre med barnet. Du bestemmer deg for å innrømme og deretter plassere barnet i en familie. Dette mislykkes fordi munkene er for glad i barnet.
- Barnet finner et kors med Kristi legeme på loftet. Siden barnet er alene til tross for god omsorg, besøker han butikken igjen og igjen. Det er dialoger mellom Gud og barnet som spør om moren.
- En film uten virkelig lykkelig slutt med veldig morsomme sekvenser, men fremfor alt hjerteskjærende, triste scener. Fra tid til annen sendes filmen på TV i påsken. Fargeversjonen finner du på Amazon Prime.
"Champen": En film å gråte på
Et barn og en aldrende bokser er i sentrum av dramaet som ble filmet av Franco Zefirelli i 1979. Filmen er også godt støpt med Jon Voight, Rick Schroder og Faye Dunaway.
- Historien er at den lille gutten er oppvokst av faren. Faren klarer seg dårlig som hestetrener. Farens drøm er at han kan tilby noe til sønnen og kan bevise at han er en god bokser. Begge trener sammen.
- Så han begynner å trene til en boksekamp. I løpet av boksekampen dør faren av kjølvannet av kampen fordi han er fast bestemt på å imponere gutten sin. Sønnen står da alene til Faye Dunaway tar ham inn.
- Filmen ble nominert til flere priser. Ricky Schroder vant en Golden Globe Award i kategorien for beste unge skuespiller for sin opptreden. Jon Voight gikk tomhendt bort, men ble nominert til beste skuespiller i kategorien Drama.
"Livet er vakkert"
Den veldig kontroversielle filmen ble laget av Roberto Benigni i 1997. Benigni spilte også hovedrollen.
- Filmen foregår i andre verdenskrig. Roberto Benigni er en italiensk jøde som blir forfulgt av nazistene og til slutt internert i en leir. Han har en ung sønn som må til konsentrasjonsleiren sammen med seg.
- For å gjøre livet lettere for barnet, later han som det hele er et spill. Barnet må fortsette å gjemme seg permanent. Faren instruerer det permanent med nye regler som han må komme med, noe som ofte er veldig morsomt.
- Mot slutten av filmen leter Roberto Benigni etter sin kone i leiren fordi gutten lengter etter moren. I dette søket blir faren skutt. Leiren blir frigjort en dag senere, noe som er i tråd med spillets profetier - vinnende far og sønn.
- Filmen er en flott tragisk komedie som Benigni vant to Oscars i 1999. En i kategorien Beste skuespiller. Den andre i kategorien den beste utenlandske filmen. Et latter og et gråtende øye er sikkert i filmen.
- Utseendet til Roberto Benigni på Oscar-seremonien i Hollywood av Sophia Loren vil aldri bli glemt. Han brøt alle stevner, for eksempel fordi han gikk over scenen til stoler og mennesker.
"Love Story" - en klassiker
Filmen "Love Story" med Ali MacGraw og Ryan O'Neal er fra 1970. Filmen ble nominert til en Oscar i seks kategorier. Dette var: beste film, ledende skuespiller, hovedrolleinnehaver, skuespiller, regissør og originalt manus.
- Historien om filmen er ganske enkel: En stakkars jente blir kjent med en rik og respektert ung mann. De to forelsker seg. Han, Ryan O'Neal, møter familiemotstand, men trosser den og blir med henne.
- Etter en kort, men intens lykke, blir hun, Ali MacGraw, syk av kreft og dør i Ryan O'Neal's armer. Før det lå han ved kvinnens seng hver dag til hun døde. Det er først og fremst gjennom dialogene at filmen får sin emosjonelle dybde, med skuespillerprestasjonene til de to blir vektlagt.
- Erich Segal sto for dialogene og manuset. Med et lite budsjett på i underkant av 2, 5 millioner dollar brutto filmen over 200 millioner dollar den gangen. Filmen er også kjent for setningen: "Kjærlighet betyr aldri å måtte be om tilgivelse."
"Så lenge det er mennesker"
Douglas Sirk laget denne filmen i 1959. Dette fører til rasekonflikter i familien. En farget mor har en nesten hvit datter, hvis etnisitet ikke kan sees. Moren jobber i husholdningen til en velstående hvit familie på kjøkkenet og i huset.
- Det er et nært vennskap med datteren til huset. Datteren kan imidlertid ikke takle moren fordi hun avviser hudfargen - hun vil være hvit og skammer seg over moren.
- I nærheten av byen der de to bor nekter datteren moren til hennes død. Først når moren dør, finner datteren veien til moren.
- Filmen lever fra mange individuelle situasjoner og en grandios finale som var veldig kontroversiell på 1960-tallet. Filmen har siden blitt inkludert i National Film Registry som en av de største dramaene gjennom tidene. Mer spesifikt i 2015.
- Begravelsen til moren er også veldig trist akkompagnert av musikken til Mahalia Jackson med sangen "Trouble".
- Den tyske kultregissøren Reiner Werner Fassbinder sa om filmen: "En flott, sinnssyk film av liv og død."
I vår neste artikkel vil vi vise deg hvilke plattformer du kan laste ned filmer gratis og lovlig.
$config[ads_text5] not found